意大利 皮耶罗,意大利画家皮耶罗

1.文艺复兴艺术三杰是哪三位

2.列举3位文艺复兴时期的艺术家及其代表作

3.意大利画家达芬奇的名画有什么距今已有多少年

4.西方有哪些著名的画家？他们的代表作是什么？

达芬奇全名为李奥纳多达芬奇(Leonardo da Vinci)，1452年出生于文西村，有说达芬奇是私生子。“达芬奇父亲是一名公证人，家境很不错。他母亲是一名侍应生，两人并没有正式结婚。达芬奇在1至4岁时，都是和母亲一起生活，当时他父亲已有2个妻子，但一直无所出。母亲改嫁后，作为当时家族的唯一血脉，达芬奇就被接回去和父亲住。”槟榔艺术学院长兼世界女艺术家理事会长的著名画家源子玲艺术硕士表示。完人代表

达芬奇是个思想深邃、学识渊博、多才多艺的艺术家、科学家、发明家、军事工程师、哲学家和音乐家，他几乎在每个领域都有出色的表现。询及达芬奇到底是个怎样的人，有人说达芬奇是文艺复兴时期的完人代表。

“完人即完美的人，他必须学问渊博，科学、古典、人文等都要有所涉及，而且拥有相当的学问。达芬奇把文艺复兴时期的理念，完全显现在他画作里。他的画有经过科学研究，若细心研究他的画，你会发现他画作里的创新和发明，他采用和前人不同的手法。”

“达芬奇一生蛮漂泊，当时面临时代的变动，原本住在佛罗伦斯的他，因为政治和人事上的缘故，他来到米兰。之后，他从米兰回到佛罗伦斯，然后到了法国。那个年代，画家跟政治权贵有很密切关系，因为除了教堂邀请画壁画之外，他们都是靠富商或有政治地位的公爵邀请画肖像图生活。”

文化冲击

既然达芬奇被吁为当代的完人代表，那么他是否造成当代的文化冲击？在当时，达芬奇并非最红的画家，无论是在佛罗伦斯或者米兰，都有比他更红的画家。在那个时候，很多教堂找你绘图，就是当红的象征。不过，因为当时达芬奇还有许多东西要进行，所以不像其他画家只是单纯绘画。说到达芬奇的贡献，他在艺术和各方面有很大的贡献。就冲击而言，通常伟大的人都是死了以后，才有人看到。

既然如此，在达芬奇离世后，或者《达芬奇密码》书籍和**面市后，达芬奇和他的作品又对文化起了什么影响？“达芬奇影响了世人的精神，他提升人的精神境界。他的作品《蒙娜丽莎的微笑》是全世界最多人议论、最多谣言的一幅画，至今这幅画还有很多不同版本的故事，足见它的影响力之大。法国罗浮宫收集了许多名画，不同时期、年代的名画都尽在其中，偏偏这幅画是镇店之宝，为了确保它的安全，罗浮宫甚至安装了防弹系统，每年它都吸引了几百万人前来。”

分析达芬奇作品

《最后的晚餐》

《最后的晚餐》是达芬奇在米兰时，被某教堂邀请画的壁画。达芬奇花了好多年才完成。有记载说他每天早上来到教堂，就坐在教堂外冥想，时而画一些草图，时而才入内画几笔，他仿佛是在研究教堂建筑，而非画图。这幅画就在达芬奇冥思状况下完成，达芬奇将画中人丰富的表情，栩栩如生地展现出来。

与其他《最后的晚餐》版本相比，它多了人性的各种表情。这幅画主要是赞扬善和美，并切入人性丑恶和邪恶。耶稣代表善和美，他坐在中间，表情很平静，其余者有的激动、愤怒、失望、惊讶，平静的耶稣说“你们之间有人出卖我！”达芬奇把这个戏剧性时刻画了出来，它在人性表达刻划得非常成功。这幅画用了透视法，以耶稣为中心点，建筑物则向后，其实它是要配合教堂的结构。所以有的人会问为何背景是向着中心，这是因为要每个看的人，都把焦点专注在一个中心点。除了结构和耶稣，其余都是动的，它在美学上造成一种对比。

不过，由于达芬奇选材错误，导致颜料剥落。这幅画剥落得很厉害，后人抢救得很辛苦，历经无数次的复修后，也许现在已经面目全非了。”

《蒙娜丽莎的微笑》

关于蒙娜丽莎这个人，有说她是某富商第二任太太、她是达芬奇第二任太太、她就是达芬奇的化身等等。达芬奇没完成这幅画，就从米兰回到佛罗伦斯，接着受法王法兰索尔一世邀请，到法国做科学研究，并把画带过去。达芬奇没有把画交给订制这幅画的人，据知是因为他没画完，也有说他爱上了画中人。可是，后来他却把画卖给了法王。

《蒙娜丽莎的微笑》是达芬奇自画像的说法，的确可以成立。画家一旦画得入神，画作或多或少都会有自己的影子和气质。

达芬奇画这幅画时，发明了一种空气透视法，就像我们现在的摄影机，完全精准。因为他本身有研究人体结构图，并且根据measurement(测量)来画，他用肉眼分析出来的东西，现今用科学来分析也100%准确。他的头脑和眼睛都非常灵敏，注意力跟观察力都很好，说他是天才真的不是过誉。

达芬奇的画能直达人的内心情绪，就像蒙娜丽莎的眼神有一种忧郁，她的微笑似笑非笑，所以人家看这幅画会入神。‘这女子好像是对着我在笑，但又有点忧郁’达芬奇把一个女人一刹那的情绪表现出来，深入人的灵魂。之所以达芬奇画的宗教题材或肖像画和其他不同，是因为他走入了很人性化的一面。另外是风景。以前画家画的风景都很呆板，但在《蒙娜丽莎的微笑》里，达芬奇把威尼斯水乡的美都画进背景里。

文艺复兴艺术三杰是哪三位

文学三杰和美术三杰是谁如下：文学三杰指的是：但丁，彼特拉克和薄伽丘。美术三杰指的是：达芬奇，米开朗基罗和拉斐尔。

一、美术三杰

1、列奥那多·迪·塞尔·皮耶罗·达·芬奇

列奥纳多·达·芬奇，又译：达文西，全名：列奥那多·迪·塞尔·皮耶罗·达·芬奇，意大利文艺复兴时期著名的画家、科学家、人类智慧的象征，是意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师。

他不但是个大画家，同样还是一位未来学家、建筑师、数学家、音乐家、发明家、解剖学家、雕塑家、物理学家和机械工程师。他因自己高超的绘画技巧而闻名于世。他还设计了许多在当时无法实现，但是却现身于现代科学技术的发明。

2、米开朗基罗·博那罗蒂

意大利文艺复兴时期伟大的画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。

3、拉斐尔·圣奇奥

常简称拉斐尔，是一位意大利画家，亦是建筑师。他的作品具有优雅、秀美的风格。他善于把神画成具有人的形象，他画的圣母就是生活中神态优美、心地善良的普通母亲的形象。

他的代表作是壁画《西斯廷圣母》。这幅作品体现了拉斐尔独特的画风和人文主义思想。

二、文学三杰

1、但丁·阿利吉耶里

现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。

2、弗朗西斯克·彼特拉克

是意大利早期文艺复兴时期的著名诗人、学者，人文主义的奠基者，早期资产阶级的艺术和道德观的建立与他是分不开的。文艺复兴第一个人文主义者，被誉为“文艺复兴之父”。

3、乔万尼·薄伽丘

意大利文艺复兴时期的作家、诗人，以故事集《十日谈》留名后世。一译卜伽丘，意大利文艺复兴运动的杰出代表，人文主义者。

代表作《十日谈》批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。其与但丁、彼特拉克合称“文学三杰”。

列举3位文艺复兴时期的艺术家及其代表作

文艺复兴艺术三杰指的是：列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗·博那罗蒂、拉斐尔·圣奇奥。

一、列奥纳多· 达·芬奇

列奥纳多· 达·芬奇 (1452-1519)（意大利文：Leonardo da Vinci，1452年4月15日－1519年5月2日），又译：达文西，全名: 列奥那多·迪·塞尔·皮耶罗·达·芬奇（Leonardo di ser Piero da Vinci）。

意大利文艺复兴时期著名的画家、科学家、人类智慧的象征，是意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师。

他不但是个大画家，同样还是一位未来学家、建筑师、数学家、音乐家、发明家、解剖学家、雕塑家、物理学家和机械工程师。

二、米开朗基罗·博那罗蒂

米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni，1475年3月6日－1564年2月18日），意大利文艺复兴时期伟大的画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。

三、拉斐尔·圣奇奥

拉斐尔·圣奇奥（意大利文：Raffaello Sanzio，1483年4月6日－1520年4月6日），常简称拉斐尔（拉丁文：Raphael），是一位意大利画家，亦是建筑师。

他的作品具有优雅、秀美的风格，他善于把“神”，画成具有“人”的形象，他画的圣母就是生活中神态优美、心地善良的普通母亲的形象。他的代表作是壁画《西斯廷圣母》，这幅作品体现了，拉斐尔独特的画风，和人文主义思想。

文艺复兴三杰分前后

意大利是人文主义文学的发源地，但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者，被称为“文艺复兴三颗巨星”，也称为“文坛三杰”（文艺复兴前三杰）。

另外14～16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟，其代表画家又被誉为“美术三杰”（文艺复兴后三杰），他们就是上文列举三位，列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。

意大利画家达芬奇的名画有什么距今已有多少年

1、列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇，意大利著名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。

他学识渊博、多才多艺，是一个博学者：在绘画、音乐、建筑、数学、几何学、解剖学、生理学、动物学、植物学、天文学、气象学、地质学、地理学、物理学、光学、力学、发明、土木工程等领域都有显著的成就。

他全部的科研成果保存在他的手稿中，大约有15000页，爱因斯坦认为，达·芬奇的科研成果如果在当时就发表的话，科技可以提前半个世纪。

代表作：《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等。

2、拉斐尔·桑西，意大利著名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。

他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序 ?。

代表作：《西斯廷圣母》、《雅典学派》等。

3、米开朗基罗·博那罗蒂，又译“米开朗琪罗”，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。

他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。他于 1564 年在罗马去世，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。小行星 3001 以他的名字命名来表达后人对他的尊敬。

代表作：《大卫》、《摩西》、《奴隶》、《创世纪》等。

4、威廉·莎士比亚，华人社会常尊称为莎翁，是英国文学史上最杰出的戏剧家，也是欧洲文艺复兴时期最重要、最伟大的作家之一，当时人文主义文学的集大成者，以及全世界最卓越的文学家之一。

莎士比亚在埃文河畔斯特拉特福出生长大，18岁时与安妮·海瑟薇结婚，两人共生育了三个孩子：苏珊娜、双胞胎哈姆尼特和朱迪思。

16世纪末到17世纪初的20多年期间莎士比亚在伦敦开始了成功的职业生涯，他不仅是演员、剧作家，还是宫内大臣剧团的合伙人之一，后来改名为国王剧团。1613年左右，莎士比亚退休回到埃文河畔斯特拉特福，3年后逝世。

代表作：《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆雷特》、《李尔王》、《麦克白》等。

5、托马斯·莫尔，曾当过律师 、国会议员、财政副大臣、国会下院议长、大法官。1535年因反对亨利八世兼任教会首脑而被处死。

1886年，在莫尔去世三百多年后，被罗马天主教会的教皇庇护十一世册封为圣徒，在1980年与主教费舍尔一起被John Paul II尊为守护上帝的殉道者。尽管他不是一位正统的天主教信徒，他非常罕见地获得了左右翼的一致推崇：左翼发现了他的共产主义理想，右翼发现了他的对天主教的忠诚。

代表作：《乌托邦》、《国王理查三世本纪》等。

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西方有哪些著名的画家？他们的代表作是什么？

500多年---莱昂纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇 （Leonardo Di Ser Piero Da Vinci），儒略历1452年4月15日（公历1452年4月23日）~1519年5月2日，享年67岁。

1、列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇，代表作：《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》

列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇（意大利语：Leonardo di ser Piero da Vinci；儒略历1452年4月15日—1519年5月2日），意大利著名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。

2、桑德罗·波提切利，代表作：《春》、《维纳斯的诞生》、《三博士来朝》

桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli；Alessandro Filipepi，1446—1510）是15世纪末佛罗伦萨的著名画家，欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家。受尼德兰肖像画的影响，波提切利又是意大利肖像画的先驱者。最著名的是他的圣母子像

3、乔托·迪·邦多纳，代表作：《犹大之吻》，《最后审判》，《哀悼基督》、《逃亡埃及》

乔托·迪·邦多纳（Giotto di Bondone 1266年－1337年），意大利画家、雕刻家与建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者，被誉为“欧洲绘画之父”。

在英文称呼就如同中文一样，只称他为Giotto，乔托。艺术史家认为乔托应为他的真名，而非Ambrogio (Ambrogiotto) 或Angelo (Angiolotto)的缩写。

4、彼得·保罗·鲁本斯，代表作：《阿玛戎之战》，《强劫留西帕斯的女儿》

彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens）（1577年6月28日～1640年5月30日），教名伯多禄·保禄·鲁宾斯，十七世纪佛兰德斯画家，西班牙哈布斯堡王朝外交使节。鲁本斯是佛兰德斯画家，是巴洛克画派早期的代表人物。

鲁本斯出生于德国锡根，在他的父亲去世后，12岁的鲁本斯跟随母亲回到了西班牙统治下的家乡安特卫普，并在那里接受了天主教洗礼，而宗教也成为鲁本斯画家生涯中十分重要的一个主题。

5、米开朗基罗，代表作：《圣乌尔苏拉殉难》《圣马太蒙召》《拉撒路的复活》《圣彼得的否认》《施洗约翰》

米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔（意大利语：Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571年9月29日—1610年7月18日），意大利画家，1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、热那亚?、马耳他和西西里。他通常被认为属于巴洛克画派，对巴洛克画派的形成有重要影响。

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